Η Vanessa Kirby, η Katherine Waterston και η σκηνοθέτης Mona Fastvold για την εξερεύνηση των ανείπωτων ιστοριών στο The World to Come

(Πιστωτική εικόνα: Bleecker Street)
Η μοναξιά και η απομόνωση υπήρξαν αρκετά κοινά θέματα σε όλες τις ζωές μας τον τελευταίο χρόνο, χάρη σε μια πανδημία που μας κράτησε σε μεγάλο βαθμό σε εσωτερικούς χώρους και μόνοι. Οι χαρακτήρες του The World to Come είναι αγρότες (και οι σύζυγοί τους), οπότε δεν περνούν πολύ χρόνο σε εσωτερικούς χώρους και δεν είναι και μόνοι, αλλά είναι σίγουρα απομονωμένοι όταν ξεκινά η ταινία με το σκληρό σκηνικό του σύνορα του 19ου αιώνα στην πολιτεία της Νέας Υόρκης.
“Νομίζω ότι αισθάνομαι υποχρεωμένος να κοιτάξω το παρόν μέσα από το φακό του παρελθόντος”, δήλωσε η σκηνοθέτης Mona Fastvold στο GamesRadar +. “Και νομίζω ότι ένα μέρος από αυτό, για μένα, είναι ότι αισθάνεστε υποχρεωμένοι να διεκδικήσετε ένα μέρος της ιστορίας και να πείτε, αυτές οι ιστορίες έχουν συμβεί πάντα … Και τότε νομίζω ότι είναι πραγματικά δύσκολο να πούμε μια ιστορία με όλη αυτή την τεχνολογία που εμείς αλληλεπιδρά με αυτήν τη στιγμή, δεν ξέρω πώς να το κάνω αυτό … Άρα νιώθω πολύ ελκυστική και στο παρελθόν, γιατί ίσως, για μένα, αισθάνεται σαν έναν πιο άμεσο και καθαρό τρόπο απεικόνισης μιας ανθρώπινης εμπειρίας όπως αυτή. ”
Ο κόσμος που έρχεται ακολουθεί τον Abigail (Katherine Waterston), τη δυστυχισμένη γυναίκα του αγρότη Dyer (Casey Affleck) καθώς παλεύουν να θρηνήσουν το θάνατο του μικρού τους παιδιού και να ζήσουν από τη γη τους κατά τη διάρκεια ενός ζοφερού χειμώνα. Στη συνέχεια, η Τάλλι (Vanessa Kirby) και ο σύζυγός της Finney (Christopher Abbott) μετακινούνται στο γειτονικό αγρόκτημα, και όλα αλλάζουν και για τις δύο γυναίκες καθώς η φιλία και μετά το ρομαντισμό, αρχίζει να ανθίζει.
Αίσθημα που βλέπω και ακούγεται #

(Πιστωτική εικόνα: Bleecker Street)
Πολλή μοναξιά της Abigail πηγάζει από το γεγονός ότι η αίσθηση του σκοπού της περιστρέφεται γύρω από τον σύζυγό της, ειδικά από την απώλεια του μοναδικού τους παιδιού. “Στην πρώτη σελίδα [του σεναρίου], η Abigail περιγράφεται ως πλεονέκτημα για τον σύζυγό της και σκέφτηκα όλες τις λέξεις που θα μπορούσαν να χρησιμοποιηθούν για να περιγράψουν τη σχέση, πόσο ενδιαφέρουσα και πλούσια είναι αυτή η λέξη”, λέει ο Waterston. “Και νομίζω ότι αυτό ήταν το πρώτο πράγμα που πήρε πραγματικά το μυαλό μου. Τι σημαίνει να είμαι ένα πλεονέκτημα; Υπάρχει μια θετική έννοια σε αυτήν τη λέξη και αρκετά αρνητική; Επίσης, κάποιος εξαρτάται βαθιά από εσάς με κάθε τρόπο “Ή είστε ιδιοκτησία, ουσιαστικά; Απλώς ένα άλλο εργαλείο;”
Η Tallie, ωστόσο, είναι πιο έντονη, αν και αυτό δεν λειτουργεί πάντα υπέρ της. “Μου άρεσε πόσο επαναστατικό ήταν το Tallie”, λέει ο Kirby στο GamesRadar +. «Συχνά σκεφτόμουν πώς πρέπει να υπήρχαν τόσες πολλές γυναίκες εκείνη την εποχή που ήταν ικανές για πολύ περισσότερα από αυτό και ήθελαν να εκφραστούν. Και δεν ήταν ποτέ σε θέση, τόσο στην αγάπη όσο και στις επιλογές που είχαν και, ξέρετε , αυτο-έκφραση ή δημιουργική έκφραση. Νομίζω ότι [η ταινία] αντιπροσωπεύει ένα είδος φευγαλέας στιγμής όπου δύο γυναίκες αισθάνθηκαν ότι είδαν και μαζί και άκουγαν και ζούσαν, ξέρετε, και χαρά, πραγματικά. ”
Η ταινία γυρίστηκε σε τοποθεσία στη Ρουμανία, σε ένα τοπίο που είναι τόσο ερημικό και όμορφο όσο αυτό που φαίνεται στην οθόνη της ταινίας. “Ήμουν τόσο ευγνώμων που δεν ήταν σε στούντιο, γιατί ποτέ δεν μπορούσες να αντικαταστήσεις το αίσθημα της θλίψης και της απομόνωσης και στη συνέχεια τη γεωγραφία μεταξύ των τόπων και της μοναξιάς”, λέει ο Kirby. «Έπρεπε να κάνουμε κυριολεκτικά πεζοπορία για να ρυθμίζουμε κάθε μέρα. Και έτσι αισθανθήκαμε σαν να βρισκόμασταν λίγο στην έρημο, ξέρετε, όπως θα ένιωθαν οι άνθρωποι εκείνη την εποχή εκείνα τα σύνορα, όπως μερικές φορές υπήρχαν μίλια και μίλια μεταξύ των ανθρώπων και το μόνο που έχετε είναι το σπίτι στο οποίο ήσασταν κάπως αλυσοδεμένοι, και η οικονομική ρύθμιση μεταξύ δύο ατόμων σε έναν γάμο εκείνη τη στιγμή.

(Πιστωτική εικόνα: Bleecker Street)

(Πιστωτική εικόνα: Universal Studios)
Ο παλιός σκηνοθέτης M. Night Shyamalan μιλά για “πειραματικό” μυστήριο νησιών που είναι περισσότερο Twilight Zone από το Lost
Μεγάλο μέρος του σεναρίου της ταινίας αποτελείται από τις καταχωρήσεις ημερολογίου του Abigail, τις οποίες ακούμε μέσω φωνής. “Νομίζω ότι είναι ένα άλλο σημάδι εξαιρετικής γραφής όταν οι άνθρωποι τολμούν να προσπαθήσουν να παρουσιάσουν την ακεραιότητα σε ταινίες, επειδή φυσικά, όλοι παλεύουμε με αυτό”, λέει ο Waterston. “Αλλά είναι πολύ δύσκολο να το επικοινωνήσεις στην ταινία, ειδικά η αντίληψη ότι το εξωτερικό μπορεί να φαίνεται αρκετά απλό και περιορισμένο και οι εσωτερικοί κόσμοι μπορούν να είναι ταυτόχρονα ενεργοί και πλούσιοι και γεμάτοι συναισθήματα. Και έτσι, προφανώς, η χρήση του voiceover βοηθά πραγματικά με αυτό.”
Προσθέτει: “Τόσο συχνά, όμως, σε ταινίες, ένα voiceover χρησιμοποιείται ως είδος δεκανίκι ή κολλάει σε κάτι για να εξηγήσει τα μπερδεμένα κομμάτια που έχουν αναληφθεί στο σενάριο. Και αυτό ήταν τόσο βαθιά συνυφασμένο και πραγματικά τόσο προσεκτικά επεξεργασμένο , προσπαθώντας να εξισορροπήσω αυτήν τη σιωπή στις σκηνές με τους άλλους ηθοποιούς και μετά από αυτόν τον πλούσιο εσωτερικό κόσμο… Μου άρεσε πολύ να παίζω αυτές τις σκηνές, γιατί βρίσκω περιορισμό και ακεραιότητα και τον ανθρώπινο αγώνα να συνδεθώ τόσο πλούσια και διασκεδαστικά να παίζω, ξέρετε , και μια υπέροχη πρόκληση να προσπαθήσω να καταλάβω, πώς μπορώ να απορρίψω κάποιον ή να τον προσκαλέσω χωρίς λόγια; ”
Υπάρχουν πολλές στιγμές στην ταινία χωρίς λόγια, και εκεί είναι το αποτέλεσμα της ταινίας. Ο Fastvold λέει ότι συνεργάστηκε στενά με τον συνθέτη Daniel Blumberg μόλις έλαβε το σενάριο. “Ήρθε στο σετ και δούλεψε ενώ γυρίσαμε για λίγο και πραγματικά ήταν εμπνευσμένο από μερικούς από τους φυσικούς ήχους στο τοπίο”, λέει. “Και η Katherine [Waterston] έκανε πρώιμους ηχογραφήσεις, όπως θραύσματα ηχογράφησης, όλων των φωνητικών. Έτσι ο Ντάνιελ δούλευε με αυτό, γιατί πραγματικά ήθελα το σκορ, ο σχεδιασμός ήχου και το φωνή να είναι παντελώς παντρεμένοι και υφασμένοι σε ένα. αλλο.”
Η κορυφή του παγόβουνου #

(Πιστωτική εικόνα: Bleecker Street)
Νομίζω ότι βρισκόμαστε σε μια ενδιαφέρουσα στιγμή όπου αντανακλάμε πολλά για τις ανείπωτες ιστορίες μας
Ο Κόσμος για να έρθει δεν είναι η πρώτη ταινία που δείχνει δύο γυναίκες που εμπλέκονται σε μια ρομαντική και σεξουαλική σχέση σε ένα ιστορικό σκηνικό, και συγκρίσεις – αν και αναμφισβήτητα άδικες ή λανθασμένες συγκρίσεις – μπορούν να σχεδιαστούν μεταξύ αυτής της ταινίας και του Ammonite του Francis Lee ή του CÉline Sciamma’s Portrait μιας κυρίας στη φωτιά. “Δεν ξέρω γιατί συμβαίνουν αυτού του είδους οι τάσεις. Αλλά νομίζω ότι βρισκόμαστε σε μια ενδιαφέρουσα στιγμή όπου σκέφτομαστε πολλά για τις ανείπωτες ιστορίες μας”, λέει ο Waterston. “Και νομίζω ότι υπήρχε πιθανώς μια λανθασμένη έννοια πριν από 20 χρόνια ή κάτι που, ω, θα λέγαμε αυτές τις ιστορίες αν υπήρχαν, αυτό το πραγματικό τεμπέλης αντιπαράθεση ειδικά για τις μη καταγεγραμμένες ιστορίες.”
Προσθέτει: «Στην έρευνά μου, συνάντησα ημερολόγια από μεσαιωνικές καλόγριες, ερωτικά γράμματα από μεσαιωνικές λεσβίες μοναχές. Έτσι, η ιδέα ότι αυτά τα είδη ιστοριών είναι φαντασία είναι ανοησία και νομίζω ότι ο πολιτισμός αναγνωρίζει, σίγουρα στις τέχνες, εμείς βρίσκονται στην κορυφή του παγόβουνου για να εξερευνήσουμε τα παρελθόντα και τις ιστορίες μας με έναν ολοκληρωμένο τρόπο, με πλούσιο τρόπο, ξέρετε, πέρα από την προοπτική του λευκού. ”
Εάν αυτή είναι η κορυφή του παγόβουνου, υπάρχουν αναμφίβολα βάθη ακόμη για να εξερευνήσετε, αλλά η ιστορία του Abigail και του Tallie είναι κάτι παραπάνω από άξια να παρουσιαστούν στην επιφάνεια. Ο Κόσμος για να έρθει παίρνει τη σκληρότητα που συχνά συνοδεύει την επιδίωξη του αμερικανικού ονείρου και μας δείχνει πώς οι συνδέσεις που κάνουμε με άλλους μπορούν να μαλακώσουν αυτή τη σκληρότητα – αειθαλή θέματα που η Fastvold μεταδίδει καλλιτεχνικά μέσω του φακού της αγροτικής Νέας Υόρκης του 19ου αιώνα.
Το World to Come κυκλοφορεί στους κινηματογράφους του Ηνωμένου Βασιλείου στις 23 Ιουλίου. Προς το παρόν είναι διαθέσιμο για παρακολούθηση κατά παραγγελία στις ΗΠΑ.