Η σκηνοθέτης του Saltburn Emerald Fennell για το γιατί η συνέχεια του Promising Young Woman είναι στην πραγματικότητα μια ταινία με βρικόλακες
Η συνέντευξή μου με τη σεναριογράφο/σκηνοθέτη Emerald Fennell δεν ξεκίνησε όπως την περίμενα. Αφού σχολίασε πόσο τρενάκι του λούνα παρκ είναι η τελευταία της ταινία Saltburn, η βραβευμένη με Όσκαρ σκηνοθέτης με ρωτάει με ποια βόλτα σε θεματικό πάρκο θα την παρομοίαζα. Παραδεχόμενη ότι δεν είμαι ακριβώς λάτρης του τρενάκι του λούνα παρκ, αποφάσισα τελικά να επιλέξω το Thirteen στο Alton Towers, χάρη στο γοτθικό σκηνικό και την ανατροπή της τρίτης πράξης. Φυσικά, στη συνέχεια ήθελα να μάθω με ποια θα σύγκρινε την ταινία της, αλλά αντ’ αυτού η Fennell αναφέρεται σε μια σκηνή από ταινία σε πανηγύρι: “Είδατε το Fear με τη Reese Witherspoon; Είναι ένα θρίλερ της δεκαετίας του ’90 και υπάρχει μια σπουδαία σκηνή που ήταν πολύ σημαντική για μένα στα εφηβικά μου χρόνια, όπου ο χαρακτήρας της δακτυλοσκοπείται σε ένα τρενάκι του λούνα παρκ. Ελπίζω ότι αυτό είναι το είδος της βόλτας που είναι το Saltburn”.
Αν και δεν έχω προλάβει ακόμα να παρακολουθήσω το αγαπημένο cult ’90s, μια γρήγορη παρακολούθηση της σκηνής στο YouTube επιβεβαιώνει ότι οι ελπίδες της Fennell έχουν επιτευχθεί, με το Saltburn να είναι εξίσου σαγηνευτικά συναρπαστικό αλλά και σκοτεινό. Τοποθετημένο στο 2006, ακολουθούμε τον Oliver Quick του Barry Keoghan καθώς γνωρίζει τον γοητευτικό, αριστοκράτη Felix Catton (Jacob Elordi), ο οποίος τον προσκαλεί στο πολυτελές σπίτι της οικογένειάς του, το Saltburn, για ένα καλοκαίρι που δεν θα ξεχάσει ποτέ. Ωστόσο, όσο περισσότερο χρόνο περνάει ο Quick στο Saltburn, τόσο περισσότερο ξεμυαλίζεται ανησυχητικά με την οικογένεια Catton, ιδιαίτερα με τον Felix, με τον οποίο έχει πλήρη και απόλυτη εμμονή.
Πλάσματα της νύχτας #

(Πίστωση εικόνας: Warner Bros.)
Όπως λέει ο Fennell στο podcast Inside Total Film και στο GamesRadar+, ο Oliver είναι “ερωτευμένος με τον Felix με όλους τους τρόπους – με κάθε πιθανό τρόπο που θα μπορούσες να είσαι ερωτευμένος με κάποιον”, με το συναίσθημα αυτό να γίνεται επικίνδυνα ολοκληρωτικό. Η αίσθηση αυτή οδηγεί τον Oliver να κάνει κάποια πράγματα που αναμφίβολα θα σοκάρουν το κοινό – χωρίς spoilers, προσέξτε μια συγκεκριμένη στιγμή με μια μπανιέρα. Αυτές οι σκηνές είναι σίγουρα άβολο να τις παρακολουθήσει κανείς, αλλά ο Fennell τονίζει ότι δεν υπάρχουν σε καμία περίπτωση για να σοκάρουν: “Μεγάλο μέρος αυτής της ταινίας είναι μια ανάκριση της επιθυμίας. Με αυτό το είδος αγάπης, πρέπει να υπάρχει αυτό το στοιχείο της απέχθειας, και για να νιώσουμε αυτό που νιώθει ο Oliver και να το καταλάβουμε, πρέπει να αντιδράσουμε σωματικά σε πράγματα. Κάναμε πολλή δουλειά τότε για να το κάνουμε μια σωματική εμπειρία – άβολη, σέξι, δύσκολη, ανατριχιαστική. Σκέφτηκα πολύ το συναίσθημα του να σκάσει ένα σημείο – ανατριχιαστική ευχαρίστηση”.
Σκέφτηκα πολύ το συναίσθημα του να ανοίγεις ένα σημείο – ανατριχιαστική ευχαρίστηση.
Οι διεστραμμένες πράξεις του Όλιβερ είναι ταυτόχρονα εκνευριστικές και τρομακτικές, οπότε ενώ το Saltburn διαφημίζεται ως ψυχολογική μαύρη κωμωδία, θα μπορούσατε εύκολα να υποστηρίξετε ότι είναι επίσης μια ταινία τρόμου. Στην πραγματικότητα, η Fennell το βλέπει ως ένα πολύ ιδιαίτερο είδος τρόμου, όπως αποκάλυψε στην κουβέντα μας: “Είναι απολύτως μια γοτθική ταινία και το πράγμα με το γοτθικό που αγαπώ τόσο πολύ είναι ότι το γοτθικό ρομάντζο είναι γοτθικός τρόμος – είναι το ίδιο πράγμα. Όταν μίλησα για πρώτη φορά με τον Linus [Sandgren], τον καταπληκτικό μου κινηματογραφιστή, με ρώτησε ποια λέξη θα χρησιμοποιούσα για να περιγράψω τον τρόπο που με κάνει να νιώθω η ταινία – είπα “βαμπίρ”, καθώς είναι μια ταινία με βαμπίρ όπου όλοι είναι βαμπίρ, αλλά κανείς δεν είναι, υποθέτω”.
Ο Fennell έχει δίκιο – ενώ κανένας από τους χαρακτήρες δεν έχει κυνόδοντες, όλοι είναι βρικόλακες της νύχτας που ρουφάνε τη ζωή από κάτι. Αυτό ακούγεται ιδιαίτερα αληθινό για τον Όλιβερ, έναν παράξενο, μυστηριώδη παρείσακτο που αντλεί αίμα από ανθρώπους με τους οποίους είναι εντελώς ερωτευμένος. Στοιχειώνει τους σκοτεινούς, δαιδαλώδεις διαδρόμους του Σάλτμπερν, του πανέμορφου αλλά και επιβλητικού αρχοντικού που αποτελεί την τέλεια τοποθεσία για αυτή τη γοτθική ιστορία σεξ και εξουσίας.
Χαθείτε στο Σάλτμπερν #

(Πίστωση εικόνας: MGM)
Η τοποθέτηση αυτής της ιστορίας σε μια βρετανική εξοχική έπαυλη έχει φυσικά προκαλέσει στο Saltburn συγκρίσεις με ταινίες όπως το Brideshead Revisited και το The Go-Between, ειδικά από τη στιγμή που και σε αυτό πρωταγωνιστεί ένας νεαρός άνδρας που έχει εμμονή με την πλούσια, ανώτερη τάξη. Η Fennell παραδέχεται ότι η ταινία της σίγουρα εντάσσεται στο “πολύ συγκεκριμένο βρετανικό είδος του “κάτι συνέβη σε ένα εξοχικό σπίτι ένα καλοκαίρι””, αλλά τονίζει ότι πιστεύει ότι έχει και διεθνή απήχηση. Στο τέλος της ημέρας, ενώ το ταξικό σύστημα σε αυτές τις ακτές είναι πολύ διαφορετικό, σε όλο τον κόσμο υπάρχει μια ανθυγιεινή γοητεία για τους πλούσιους, επομένως όλοι μπορούμε να ταυτιστούμε.
“Έχουμε εξάγει τη βρετανική εξοχική κατοικία τόσο αποτελεσματικά στη λογοτεχνία και τον κινηματογράφο, που όλοι διεθνώς είναι εξοικειωμένοι με τον τρόπο λειτουργίας τους. Καθώς μιλάμε για εξουσία, τάξη και σεξ, αυτή η ταινία θα μπορούσε να έχει υπάρξει στο συγκρότημα των Καρντάσιανς ή στα Χάμπτονς, αλλά το θέμα με τη βρετανική αριστοκρατία είναι ότι οι άνθρωποι γνωρίζουν τους κανόνες λόγω των ταινιών που έχουμε ξαναδεί. Όλοι έχουμε μια εξοικείωση σε εισαγωγικό επίπεδο, οπότε ξέρουμε με μια ματιά ότι ο Όλιβερ έχει κάνει λάθος στο πρωινό. Είναι όλα οικεία, αλλά τα πράγματα που είναι συγκρατημένα στο είδος είναι φανερά εδώ – καθώς κοιτάμε τι κάνουμε όταν κανείς δεν μας παρακολουθεί”.
Θρασύτατο, θρασύτατο #

(Πίστωση εικόνας: MGM/Warner Bros)
Ένα από τα πράγματα που κάνουμε όλοι μας όταν νομίζουμε ότι κανείς δεν μας κοιτάζει είναι να κάνουμε ένα boogie – ας το παραδεχτούμε, το “χορέψτε σαν να μην σας βλέπει κανείς” είναι μια διάσημη ρήση για κάποιο λόγο! Και το Saltburn διαθέτει ένα σωρό boogying σε ένα ηλεκτρισμένο ποπ soundtrack με εμβληματικές επιτυχίες της δεκαετίας του 2000, από το “Murder on the Dancefloor” της Sophie Ellis-Bextor μέχρι το κλασικό κομμάτι των Girls Aloud “Sound of the Underground”. Ακόμα και οι The Cheeky Girls συμμετέχουν με το εορταστικό τους banger ‘Have A Cheeky Christmas’.
Όσοι γνωρίζουν την εκπληκτική προηγούμενη ταινία της Fennell Promising Young Woman, θα ξέρουν ότι η μουσική παίζει βασικό ρόλο στην κινηματογραφική της δημιουργία. Ποιος θα μπορούσε να ξεχάσει εκείνη την απίστευτη σκηνή με το “Stars Are Blind” της Paris Hilton! Ρωτώντας την σκηνοθέτη για το soundtrack, η Fennell λέει ότι είναι κάπως έκπληκτη που η επιλογή της να συμπεριλάβει ποπ τραγούδια είναι τόσο μεγάλο θέμα συζήτησης, μιλώντας για μια περίεργη στάση που υπάρχει μέσα στον κινηματογράφο.
“It’s interesting as we have this thing now where we expect movies to exist outside of pop culture – they live in a world where nobody is drinking Coca Cola or wearing Nikes. But even the most basic levels of our lives are branded. For me, it feels crazy to make a film which doesn’t acknowledge that or the audience’s relationship with it. Our relationship with every single thing on the screen is made up from pop culture references and personal ones. So, the moment you hear The Cheeky Girls, it takes you back to a very specific time. It’s a great song which tells you about the characters, but as an audience you have a personal relationship with it too. It takes you to your own place and you can never get away from that stuff nor would I ever want you to .Thats what I like about making films. Also, ‘touch my bum, this is life’ – that’s Shakespeare! It’s better than Shakespeare actually!” Λοιπόν, δεν μπορώ παρά να συμφωνήσω μαζί της.
Για περισσότερα από τη συνέντευξή μας με τη Fennell, μπορείτε να ακούσετε ολόκληρη τη συζήτηση τώρα στο επεισόδιο αυτής της εβδομάδας του podcast Inside Total Film, καθώς και να διαβάσετε τη συνομιλία μας με τη Fennell για το πόσο μοιάζει το Saltburn με την πρώτη της ταινία.
Το Saltburn κυκλοφορεί τώρα στις κινηματογραφικές αίθουσες. Για περισσότερες σπουδαίες ταινίες που έρχονται στο δρόμο σας, δείτε τον οδηγό μας για τις πιο συναρπαστικές επερχόμενες ταινίες του υπόλοιπου 2023 και όχι μόνο.